ガチ屑日報セカンド

「他人の歓声がうるさい
…ライブバージョンなんて
意味がわからない」

先日
お呼ばれした友人宅で
そんな話になった。


…確かに
今はデジタル映像の影響もあり
画質も音もクリアだし

インチキ編集やレコーディング技術も
格段に向上してるから

現実的に
ライブにあしげく通うような
現場の音を知るような
コアなファンでない限り

そう感じるかも知れない…。


ちなみに俺は
ライブ盤もライブ映像も好き

今更さすがに
めったには無いが
音を聴いただけでは

『…？？！』

となるような
奏法すらわからない演奏を
ライブでまざまざと魅せつける
そんな
怪物プレイヤーが居たり

アルバムには収まりきらない

『現場にほとばしる
緊張感と躍動感
そして感性』

を少しだけ味わえる

ライブ盤には
そんな魅力がある。


実際
ライブ盤が出世作になった
そんなミュージシャンも
昔はかなり多かったし


現代では
野外フェスでの演奏一本で

毎回ライブに
50人はいらなかった
そんな【人間椅子】が

今は毎度ファンで
会場がいっぱいになっている

そんな
【プチ・シンデレラストーリー】
を掴んだオジサン達もいる。


『CDが売れないから
ライブに特化して
集客で稼ぐ』


逆に音楽業界は
先祖がえりしつつあるのかも知れない。



俺の好きなライブ盤

オジー・オズボーンが
87年に発表した

【トリビュート
〜ランディ・ローズに捧ぐ】



今は亡きギタリスト
ランディ・ローズの
偶然発見されたという
生前のライブ音源。

楽器もできないオジーの
音楽界への完全カムバックを果たしてくれた
偉大な立役者(作曲家)で親友の
ギターヒーロー
【ランディ・ローズ】
に先立たれ

誇りも自信も失ったオジーが
死語数年経って
未だ失せない悲しみを

まるで埋め合わせるかのように発表した一枚。



生前ランディは

「ギター少年達の心を掴むのは
結局
派手なプレイなんだ」

と語る


クラシック音楽由来の
構築美に溢れた
(様式美ではない)
積み上げるような楽曲は
実はライブには不向き

…で
ランディがとった方法論は

いわゆる
【インプロビゼーション】
要は
感性の赴くまま
激しく弾きまくる

…彼はライブで
アルバムの再現には
走らなかった。


脚に病気があった(との噂)
細身のランディには
決して
派手なアクションも出来ない

だからこそ
その【音】で勝負に出たのだ


今聴いたら
本作品に於ける
ランディのプレイは
正直粗いし
リズムも
チョイチョイずれている。

でも
そこには
迸るような感性に満ち溢れ

まだまだ上を目指す若者の
誠実な向上心と

穏やかなランディからは
決して結び付かない

「負けてたまるか！」

なガッツが
本作品には梱包されている。


あの
魂を開放するような
ハーモニクスを聞くと

ついつい俺も
また自宅で
真似をしてしまうんだよね…。

最近になって
メインギター
【レスポールカスタム】
のハムノイズが
気になりだした

雑な扱いによるものか
はたまた【ご年齢】か…

本来
エレキギターにとって
ハムノイズはある意味
【音の構成要素の一部】
であり
過剰に削ると
ギター本来の音が変わる

わかりやす云えば

動物性ダシのアクが【ハムノイズ】
雑味だからと
濾過しすぎると
今度は旨味がなくなる

とあるギタリストは
「ノイズも音色の一部」
とまで
言い切った人もいる。

かくいう俺自身も
昔はノイズなんて
弦を掻き鳴らし続ければいいと

正直
気にもしなかったが

最近になって
【人間椅子】の和嶋慎二様の
あの恍惚のギターサウンドを
直に(ライヴで)聴いてしまうと

もう
居ても立ってもいられなくなった。


色々楽器屋を徘徊して

「修理に出してみては」

と言われた以上

『俺の手(メンテナンス)で
何とかしてみたい』

と一念発起


ネットで検索し
ハムノイズ対策を検討


［行程］
・パワーサプライを自作
・ケーブル類を一新
・接続部分の埃取り

…で
今回は【シールディング】

要はギター内部の
電気部品箇所の周辺に
アルミテープやアルミホイル
または銅箔を貼って
電気の通りを良くする

これなら
ギター内部に
金属系塗料を塗る
シールディングとは違い

『変わった音が
結局気に入らなければ
貼ったアルミテープを
また剥がせばいいだけ』

なのでお手軽


…早速
昨日の夜勤明け
帰宅して仮眠
すぐに実施

今回は
アルミテープを百均で購入。


…紙工作が苦手な俺には
結構骨の折れた作業だが
馴れたらぼちぼち…


早速
弦を張り替え試奏


…やや厚みが減ったか？

だが
ハムノイズは割と軽減。



やってみて良かった方。